Dakle, razvijali smo i nadalje razvijamo partnerstva, kao i interes za suradnju s hrvatskom plesnom scenom, te njegujemo kontinuitet vizije povezivanja zagrebačkih, ali i hrvatskih plesnih stručnjaka i institucija s međunarodnom scenom, potičući razvoj uvjeta i suvremene plesne scene unutar Hrvatske. Festival tradicionalno predstavlja hrvatskoj plesnoj javnosti i nova imena koja kroče i djeluju na globalnoj sceni, a predstavljaju generaciju koja dolazi.
Dio okosnice festivala čine i spoj tradicije, suodnos i osvrt prema tradiciji i kulturi ovog podneblja te, unutar ovog konteksta, umjetnici poput onih koje imamo priliku prvi put predstaviti našoj publici upravo kroz suradnju s EU projektima platforme Moving Balkans i Beyond Front@: Bridging Periphery.
Hrvatski institut za pokret i ples, kroz festival Tjedan suvremenog plesa, koji producira ova organizacija, ima izvrsnu reputaciju unutar međunarodnog konteksta kroz brojne druge projekte koje provodimo tijekom godine, tako da postoji kontinuitet sudjelovanja u EU projektima, kao i kontinuitet uključivanja hrvatskih plesača u europske i međunarodne inicijative.
Ove godine završavaju dva izuzetna EU projekta: Beyond Front@: Bridging Periphery i Moving Balkans, a dio programa predstavlja i neke uspješnice ovih projekata. Kroz ove projekte također širimo mogućnosti za hrvatske plesne djelatnike te i nadalje utvrđujemo Zagreb kao jednu od središnjica europskog suvremenog plesa.
Platforma Moving Balkans osnovana je s ciljem da potakne suradnju plesnih organizacija koje djeluju na području Balkana, tako da omogući dulji vijek plesnim produkcijama kroz regionalne turneje, ali i da potakne novi val interesa na širem europskom tržištu za plesne umjetnike koji djeluju na ovom području, otvarajući im nove mogućnosti suradnje. Platforma se ove godine održava u Novom Sadu. Ranija platforma, koja je imala jedinstveni format realizacije kroz partnerstvo pet plesnih organizacija iz tri grada i dvije države (Ljubljana, Rijeka, Zagreb), dovela je u Zagreb preko 140 stranih promotora i time još jednom potvrdila našu povezanost s međunarodnom scenom. Beyond Front@: Bridging Periphery nastavak je razvojnog puta u kojem smo i mi sudjelovali pod vodstvom Matjaža Fariča (od 2008. nadalje), kada je pokrenut Dance Explorations Beyond Front@, te smo kroz ovu mrežu povezivali srednjoeuropski plesni krug s Europom. Najnovije izdanje, koje je u svojoj trećoj godini, spaja srednjoeuropski prostor sa sjeverom Europe, a partneri su i nadalje posvećeni jačanju lokalnih scena i iznalaženju novih i drugačijih oblika suradnje kroz nove sinergije koje su rezultat kolaborativnih strategija kroz projekte koji razvijaju kapacitete regionalnih plesnih organizacija i umjetnika, jačaju vidljivost srednjoeuropskih autora unutar šire europske plesne umreženosti te općenito potiču novu generaciju umjetnika koji djeluju na ovim prostorima.
Kod odabira koreografa za festival gledam unazad, ali s pogledom unaprijed – koje su to poveznice koje koreografi koje prezentiramo imaju sa skupinama koje smo upoznali ili su pak bitni za razvoj suvremenog plesa unutar globalnog konteksta. Gledajući programaciju festivala tijekom svih ovih godina, kroz kuratorsku notu može se utvrditi i neka vrsta hodograma povijesnog razvoja europske scene, a onda i hrvatske plesne scene posljednjih 40-ak godina.
Osim novih imena i radova autora iz Hrvatske i sedam zemalja (Grčke, Poljske, Rumunjske, Danske, Kanade, Slovenije, Švicarske), ponovno imamo priliku prezentirati neobični svijet švicarske međunarodne zvijezde Rafaële Giovanole, čija skupina CocoonDance gostuje s novom predstavom Choreia. Ova predstava, kao i danska produkcija BOXED, pruža priliku publici da izravno sudjeluje u realizaciji. Participativnost publike još je jedna karakteristika koju festival njeguje. I ove godine ostvaruje se suradnja s lokalnim organizacijama, ovoga puta u Zadru, gdje gostuje rumunjska produkcija Dirty Dancing. Hello Buffalo, rad kanadske mega zvijezde suvremenog plesa Daine Ashbee, kojoj je plesni festival u Montpellieru odao počast tako da je obnovio cjelokupni njezin opus (neviđeno za autoricu koja je tada imala nepunih 30 godina života!). Daina i dalje plijeni pažnju svojim beskompromisnim pristupom tijelu u dijalogu sa svijetom u kojem biva. Somatic Freaks iz Rumunjske svojom trosatnom meditativnom instalacijom, koja ispituje izdržljivost, upućuju na krhkost sadašnjeg trenutka. Grčke autorice Christiana Kosiari i Chara Kotsali grade svoje radove oko tijela kao političkog, emocionalnog i društveno uvjetovanog prostora. Poljski umjetnici kroz predstavu Shakespearia donose plesni kolaž alternativnih pogleda na ženske protagonistice Shakespeareovih tragedija i njihove moguće susrete unutar zajedničkog prostora. Kroz hibridni plesno-vizualni performans, putem pokreta, animacije, videa, ali i korištenjem analognih vizualnih intervencija, umjetnice Enya Belak i Kristýna Peldová istražuju unutarnje krajolike ljudske psihe.
Slavimo domaće uspješnice kroz predstavljanje Zadarskog plesnog ansambla, koji ove godine slavi 35. godišnjicu postojanja. Hrvatska koreografska platforma predstavlja ove godine tri nova djela mladih autorica: Mine Ugrin, Silvije Musić i Nataše Kusture te Nike Disney.
Radionice koje zagrebačkoj plesnoj zajednici nude mogućnost rada i upoznavanja novih i drugačijih metodologija (DanceLab, Unthought Body), razgovori s autorima nakon predstava, kao i popratna izložba koja svjedoči o razvoju Zadarskog plesnog ansambla, dio su programa kojim Tjedan suvremenog plesa i ove godine građanima i svima koji vole ples ili se njime bave nudi mogućnost da obogate svoja plesačka iskustva kroz druženje uz ples…
